Mário Campello, nome artístico de Mário Campello de Almeida (Salvador, BA, 1941 – São Paulo, SP, 2000), foi um pintor, desenhista e gravador brasileiro. Nascido em 29 de novembro de 1941, construiu uma linguagem marcada pela união entre fantasia, lirismo, referências culturais brasileiras e uma execução extremamente detalhada.
Em 1961, iniciou seu aprendizado de pintura na Escola de Belas Artes da Universidade da Bahia, atual Universidade Federal da Bahia. A instituição ocupava uma posição importante na renovação artística baiana e aproximou Campello de um ambiente no qual tradição, modernidade e referências regionais conviviam intensamente.
Entre 1962 e 1964, trabalhou em seu ateliê ao lado de Carlos Bastos, artista ligado à primeira geração do modernismo baiano. Essa convivência contribuiu para ampliar seu domínio técnico e seu contato com projetos de maior escala, ilustração e pintura mural.
Em 1964, Mário Campello realizou sua primeira exposição individual na Galeria de Arte da Biblioteca Pública, em Salvador. No mesmo ano, integrou a mostra Artistas Baianos, apresentada em Nova York e Los Angeles, iniciando uma circulação internacional que se tornaria recorrente em sua trajetória.
No ano seguinte, executou um mural para o Hospital Aristides Maltez, em Salvador. A experiência antecedeu sua atuação em projetos para murais, tapeçarias e estamparia, atividades que ampliaram as relações entre sua pintura e as linguagens decorativas.
Por volta de 1966, mudou-se para São Paulo. A transferência aproximou o artista de galerias, críticos e colecionadores de um dos principais centros do mercado de arte brasileiro. Campello manteve, entretanto, uma ligação profunda com a cultura baiana e com elementos visuais associados à natureza tropical, ao imaginário popular e às tradições afro-brasileiras.
Sua produção inicial apresentava referências folclóricas, regionais e infantis. Progressivamente, esses elementos foram reorganizados em composições mais complexas e minuciosas, nas quais a aparência espontânea convive com uma estrutura cuidadosamente calculada.
Flores, pássaros, pavões, cisnes, cajus, luas, animais mitológicos, carrosséis, casarões e vegetações exuberantes aparecem com frequência em suas pinturas. Em algumas obras, surgem também unicórnios, figuras humanas e referências aos orixás, ampliando a dimensão simbólica e fantástica de seu universo.
Esses elementos formam paisagens que não correspondem a lugares reais. São ambientes idealizados, construídos como jardins, florestas ou cidades imaginárias nas quais seres humanos, animais e natureza parecem existir em harmonia. A pintura transforma-se, assim, em uma procura visual por um mundo protegido da violência, da poluição e das tensões da realidade cotidiana.
Embora sua obra seja frequentemente aproximada da Arte Naïf, Mário Campello não deve ser compreendido simplesmente como um artista ingênuo. Sua formação, o rigor do desenho, a precisão geométrica e o planejamento das composições revelam uma produção consciente e tecnicamente elaborada.
A aparência lúdica de suas imagens convive com uma organização formal rigorosa. Cada figura parece ocupar uma posição previamente calculada, enquanto pontos, pequenas formas e variações cromáticas constroem as superfícies. Em determinadas obras, o detalhamento aproxima sua pintura de procedimentos pontilhistas.
A perspectiva também pode ser alterada de acordo com as necessidades expressivas da composição. Casas, árvores, animais e personagens aparecem em escalas diferentes, criando espaços que não obedecem inteiramente à lógica naturalista. Essas mudanças reforçam o caráter imaginário das cenas sem comprometer sua harmonia interna.
A cor desempenha uma função fundamental em sua produção. Azuis noturnos, verdes intensos, vermelhos, amarelos e tonalidades luminosas distribuem-se pela tela em áreas cuidadosamente equilibradas. Mesmo nas paisagens noturnas, a luz parece surgir das próprias formas, conferindo brilho às vegetações, aos animais e às construções.
O crítico Roberto Pontual observou que o caráter infantil e regional presente no começo da trajetória foi progressivamente substituído por um refinamento minucioso da fantasia. Para Pontual, a retomada da infância em sua pintura não representava uma recordação literal, mas o desejo de reconstruí-la como um espaço de harmonia.
Flávio de Aquino destacou o encontro entre o ingênuo e o erudito em sua obra, definindo sua pintura pela combinação entre geometria e lirismo. Essa aparente contradição ajuda a compreender a singularidade de Campello: a imaginação permanece livre, mas é contida por uma estrutura precisa, na qual cada detalhe participa do equilíbrio geral.
Sua produção também foi comentada por Jorge Amado, que reconheceu nas flores, nos pássaros, nos cavalos mitológicos e nas paisagens imaginárias uma busca persistente por um paraíso no qual beleza, alegria e felicidade pudessem coexistir. A relação entre pintura e literatura também apareceu em 1967, quando Campello ilustrou o livro Sonetos do Oitavo Dia, de Maria José Giglio.
Ao longo das décadas de 1960 e 1970, realizou viagens aos Estados Unidos e à Alemanha. Sua obra foi apresentada em exposições e feiras internacionais em cidades como Nova York, Los Angeles, Berlim, Hamburgo, Düsseldorf, Paris, Basileia, Munique e na região francesa do Loire.
Em 1970, realizou uma exposição individual na Galeria Mensch, em Hamburgo. Em 1982, apresentou seus trabalhos na Galeria Richard Hartmann, em Munique. Dois anos depois, retornou a Hamburgo com a exposição Happy Joss, na Galerie Faust.
Também em 1984, a Galeria de Arte André, em São Paulo, apresentou a exposição Vinte Anos de Pintura. A mostra reuniu diferentes momentos de sua trajetória e evidenciou o processo pelo qual as referências regionais de sua produção inicial deram lugar a um universo fantástico cada vez mais elaborado.
Durante as décadas de 1980 e 1990, Mário Campello continuou desenvolvendo suas paisagens imaginárias. Obras como O Lago da Lua Azul, Unicórnios, Nascente dos Sonhos, Festa dos Orixás, Pousada do Unicórnio, Pássaros e Flores e Carrossel demonstram a permanência de seus principais temas.
Mário Campello faleceu em São Paulo em 12 de março de 2000. Sua produção permanece em coleções particulares e acervos institucionais, entre eles o Museu de Arte de Londrina. Suas pinturas preservam um universo no qual a precisão técnica não limita a fantasia, mas fornece a estrutura necessária para torná-la visualmente convincente.
Atualmente, a Galeria de Arte Um Lugar ao Sol mantém obras de Mário Campello em seu acervo e realiza sua comercialização no mercado secundário.
FORMAÇÃO
1961 – Início dos estudos de pintura, Escola de Belas Artes da Universidade da Bahia, atual Universidade Federal da Bahia, Salvador, BA, Brasil
1962–1964 – Desenvolvimento de trabalho em ateliê ao lado de Carlos Bastos, Salvador, BA, Brasil
EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS
1964 – Primeira exposição individual, Galeria de Arte da Biblioteca Pública, Salvador, BA, Brasil
1965 – Exposição individual, Galeria Goeldi, Rio de Janeiro, RJ, Brasil
1965 – Exposição individual, Clube Pinheiros, São Paulo, SP, Brasil
1966 – Exposição individual, Galeria Solarium, São Paulo, SP, Brasil
1966 – Exposição individual, Galeria Atrium, São Paulo, SP, Brasil
1967 – Exposição individual, Galeria Atrium, São Paulo, SP, Brasil
1967 – Exposição individual, Instituto Cultural Brasil-Alemanha, Salvador, BA, Brasil
1969 – Exposição individual, Galeria Atrium, São Paulo, SP, Brasil
1970 – Exposição individual, Galeria Mensch, Hamburgo, Alemanha
1971 – Exposição individual, Galeria do Copacabana Palace, Rio de Janeiro, RJ, Brasil
1971 – Exposição individual, Galeria Documenta, São Paulo, SP, Brasil
1972 – Exposição individual, Galeria Cosme Velho, São Paulo, SP, Brasil
1974 – Exposição individual, Galeria Documenta, São Paulo, SP, Brasil
1976 – Exposição individual, Galeria Cosme Velho, São Paulo, SP, Brasil
1976 – Exposição individual, Galeria Guignard, Porto Alegre, RS, Brasil
1977 – Exposição individual, Galeria do Centro Cultural Brasil–Estados Unidos, Santos, SP, Brasil
1978 – Exposição individual, Galeria Maramar, Rio de Janeiro, RJ, Brasil
1979 – Exposição individual, Academus Galeria de Arte, São Paulo, SP, Brasil
1981 – Exposição individual, Bahiarte Galeria de Arte, Londrina, PR, Brasil
1981 – Exposição individual, Bolsa de Arte, Porto Alegre, RS, Brasil
1982 – Exposição individual, Galeria Richard Hartmann, Munique, Alemanha
1984 – Happy Joss, Galerie Faust, Hamburgo, Alemanha
1984 – Vinte Anos de Pintura, Galeria de Arte André, São Paulo, SP, Brasil
EXPOSIÇÕES COLETIVAS E PARTICIPAÇÕES EM SALÕES
1962 – Exposição coletiva, Instituto Cultural Brasil-Alemanha, Salvador, BA, Brasil
1963 – Exposição coletiva, Instituto Cultural Brasil-Alemanha, Salvador, BA, Brasil
1964 – Artistas Baianos, Nova York, Estados Unidos
1964 – Artistas Baianos, Los Angeles, Estados Unidos
1966 – Primeira Exposição de Arte e Decoração, Berlim, Alemanha
1966 – 1ª Bienal Nacional de Artes Plásticas, Salvador, BA, Brasil
1966 – 24 Artistas Contemporâneos, Galeria Atualidade, São Paulo, SP, Brasil
1966 – Exposição coletiva, Galeria Atrium, São Paulo, SP, Brasil
1966 – Exposição coletiva, Galeria Cosme Velho, São Paulo, SP, Brasil
1966 – Nus, Galeria Azulão, São Paulo, SP, Brasil
1968 – Exposição coletiva, Galeria Azulão, São Paulo, SP, Brasil
1969 – Primitivos Contemporâneos Brasileiros e Estrangeiros, Fundação Armando Alvares Penteado, São Paulo, SP, Brasil
1969 – Quadros Amarelos, Galeria Cosme Velho, São Paulo, SP, Brasil
1971 – Artistas Brasileiros, Nova York, Estados Unidos
1971 – Artistas Brasileiros, Chicago, Estados Unidos
1971 – Artistas Brasileiros, Washington, Estados Unidos
1972 – Arte/Brasil/Hoje: 50 anos depois, Galeria da Collectio, São Paulo, SP, Brasil
1972 – Feira Internacional de Arte, Basileia, Suíça
1973 – Feira Internacional de Arte, Düsseldorf, Alemanha
1974 – Salão de Arte Contemporânea, Paris, França
1975 – Exposição coletiva, Galeria Azulão, São Paulo, SP, Brasil
1976 – 2º Salão de Artes Plásticas da Noroeste, Fundação Educacional de Penápolis, Penápolis, SP, Brasil
1976 – Exposição coletiva, Galeria Casa Grande, São José do Rio Preto, SP, Brasil
1976 – Exposição Coletiva Inaugural, Galeria Grifo, São Paulo, SP, Brasil
1977 – Brasil Arte 1922/77, Portal Galeria de Arte, São Paulo, SP, Brasil
1978 – 3º Salão de Artes Plásticas da Noroeste, Fundação Educacional de Penápolis, Penápolis, SP, Brasil
1978 – Pequenas Telas, Grandes Pintores, Academus Galeria de Arte, São Paulo, SP, Brasil
1980 – 4º Salão de Artes Plásticas da Noroeste, Fundação Educacional de Penápolis, Penápolis, SP, Brasil
1980 – Exposição coletiva, Bolsa de Arte, Porto Alegre, RS, Brasil
1980 – Exposição coletiva, Academus Galeria de Arte, São Paulo, SP, Brasil
1981 – Exposição coletiva, Galeria de Arte da Vasp, Brasília, DF, Brasil
1981 – Exposição coletiva, Galeria Maramar, Paraty, RJ, Brasil
1981 – 14ª Exposição de Arte Contemporânea, São Paulo, SP, Brasil
1982 – Feira Internacional de Arte, Basileia, Suíça
1982 – Exposição coletiva, Château de Cheverny, Loire, França
1982 – 5º Salão de Artes Plásticas da Noroeste, Fundação Educacional de Penápolis, Penápolis, SP, Brasil
1982 – Exposição coletiva, Galeria Jacques Ardies, São Paulo, SP, Brasil
1983 – Exposição coletiva, Galeria de Arte Ranulpho, São Paulo, SP, Brasil
1984 – Exposição coletiva, Galeria Bahiarte, Londrina, PR, Brasil
1985 – 6º Salão de Artes Plásticas da Noroeste, Fundação Educacional de Penápolis, Penápolis, SP, Brasil
1985 – As Mães e a Flor na Visão de 33 Pintores, Ranulpho Galeria de Arte, São Paulo, SP, Brasil
1986 – Exposição coletiva, Galeria Borghese, Rio de Janeiro, RJ, Brasil
1990 – Gatos Pintados, Ranulpho Galeria de Arte, São Paulo, SP, Brasil
1991 – Chico e os Bichos, Ranulpho Galeria de Arte, São Paulo, SP, Brasil
1992 – Artistas Contemporâneos, Sociarte, São Paulo, SP, Brasil
1995 – Exposição coletiva, Chapel Art Show, São Paulo, SP, Brasil
1996 – Poetas e Sonhadores, Galeria Jacques Ardies, São Paulo, SP, Brasil
1997 – Exposição Coletiva de Natal, Galeria de Arte André, São Paulo, SP, Brasil
OBRAS PÚBLICAS E PROJETOS
1965 – Execução de mural para o Hospital Aristides Maltez, Salvador, BA, Brasil
Década de 1960 – Desenvolvimento de projetos para murais, tapeçarias e estamparia, São Paulo, SP, Brasil
ILUSTRAÇÕES E PROJETOS EDITORIAIS
1967 – Ilustrações para Sonetos do Oitavo Dia, de Maria José Giglio
VIAGENS E CIRCULAÇÃO INTERNACIONAL
1964 – Viagem aos Estados Unidos
1966 – Viagem à Alemanha
1969 – Viagem à Alemanha
1970 – Viagem à Alemanha
1971 – Viagem aos Estados Unidos
1972 – Viagem à Alemanha
EXPOSIÇÕES PÓSTUMAS
2001 – Belchior: retratos e autorretratos, Centro Cultural Oboé, Fortaleza, CE, Brasil
2003 – Belchior: retratos e autorretratos, Centro Cultural da Justiça Federal, Rio de Janeiro, RJ, Brasil
ACERVOS INSTITUCIONAIS
Museu de Arte de Londrina, Londrina, PR, Brasil
BIBLIOGRAFIA E FORTUNA CRÍTICA
1973 – PONTUAL, Roberto. Arte/Brasil/Hoje: 50 anos depois. São Paulo: Collectio
1984 – Mário Campello: vinte anos de pintura. Apresentação de Carlos Bastos e texto crítico de Flávio de Aquino. São Paulo: Galeria de Arte André
COMERCIALIZAÇÃO
Atualmente – Obras disponíveis na Galeria de Arte Um Lugar ao Sol, Curitiba, PR, Brasil
